L’art japonais est un « art nouveau » qui aura un large impact sur la créativité européenne

「日本の芸術は「アール・ヌーヴォー（新たな芸術）」であり、ヨーロッパの創造世界に多大な影響を与えるだろう」 

サミュエル・ビング 美術商 1838‑1905　

19世紀末、パリにおいて５回に渡って開催された万国博覧会において浮世絵を中心とした日本美術が初めて出展され、「ジャポニズム」は熱狂を持って迎えられ、絶大な影響を与えました。それは一時の流行に終わらず、印象主義を経てモダニズムへと変革する芸術の流れに決定的な作用を及ぼし、20世紀以降の芸術運動の発端ともなりました。 

美術だけではなく、音楽においても、19世紀末から20世紀初頭にかけて、多くの作曲家たちがジャポニズムに影響を受けました。 

1875年に生まれたラヴェルは、パリ万博の熱狂の中、多感な青年時代を過ごし、1901年、パリ音楽院時代の総括として「水の戯れ」を作曲します。「水の戯れ」に先立つピアノ曲は古典的要素に形容されたものでしたが、「水の戯れ」において、ラヴェルはペンタトニック（５音階）和声による新たな境地を開きます。 

また1862年に生まれたドビュッシーは、1903年に「映像」を発表し、やはりペンタトニックによる東洋的世界を表現し、その後の印象派音楽のピアノ書法を確立します。 

東洋的音形は、19世紀ロマン派とは全く異なる新たな色彩パレットを生み出し、その潮流はその後の近現代音楽世界の幕開けとなりました。東欧においてもその民族的特色を生かした斬新な音楽手法が生まれ、また日本においては、ドビュッシー達に多大な影響を受けた武満徹による花伝の世界が確立されました。 

ジャポニズムに影響されたアール・ヌーヴォーの中、その時代の前衛たちは訪れたことのない東洋を夢想し、未来を想像しながら作品を投げかけました。彼らの想像した「未来」において、最先端の録音技術に支えられながら音楽を創造している私たちの「現代」は、いずれ、未来の「過去」となります。今日、この現代社会に生きる私たちは、過去の偉大な芸術家たちの遺産によって育まれた内面性をどのように音楽に反映し、演奏し、録音によって世界の人々と共有し、また私たちの想像する未来へとヴィジョンを投げかけるのでしょうか。

「未来のノスタルジー“ジャポニズム”」を通して、近現代から現在までのフランスと日本の文化交流と、それによって誘起され、触発され、世界視点で拡大された音の世界をご堪能ください。

福井 真菜（ピアニスト、本作品キュレーション）